Kultura tiki 1/5 – Původ, význam a počátky
Kultura tiki je americké umělecké, hudební a zábavní hnutí inspirované dálkami – polynéskými, melanéskými a mikronéskými kulturami a oceánským uměním vůbec.
Kulturu tiki ovlivnily oblasti zahrnují Australasii, Melanésii, Mikronésii, Polynésii, Karibské ostrovy a Havaj. Jméno pojmenování tiki pochází z maorského jména pro prvního člověka, často zastoupeného ve formě hei-tiki, přívěsku a důležité taongy. Evropané si hei-tiki často přivlastňovali jako komercializovaný talisman pro štěstí, odtud tedy pochází název kultury tiki.
Australasie je region Oceánie, který zahrnuje Nový Zéland, Austrálii, Novou Guineu a sousední ostrovy v Tichém oceánu. Termín byl odvozen z latinského výrazu pro území „jižně od Asie“ a definoval ho jako západně od Polynésie, severně od Terra Australis a jihozápadně od Mikronésie.
Tiki tak zahrnuje oblast o velikosti přes 10.000 čtverečních mil a skládá se z mnoha různých a mnohdy vůbec nesouvisejících kultur, náboženství a jazyků. Tiki je vlastně mnoho kultur sloučených do jedné až mytologické fantazie o transpacifických kulturách a koloniální nostalgii. Kvůli tomuto zjednodušenému pohledu na Pacifik zaujatý estetikou se kultura tiki často ukázala jako kontroverzní.
Tiki má však také mnoho příznivců, které lákají neznámá božstva, tajemné civilizace, umění pacifických národů a samozřejmě také výborné drinky a koktejly.
Otisk kultury tiki v USA
Kultura tiki se zpočátku v USA rozšířila zejména jako výzdoba tematických barů a restaurací. Vycházela z představ a názorů Američanů na jižní Pacifik. Představovala zejména dřevořezby, sošky a pak také komplexní, lákavě pojmenované alkoholické nápoje – koktejly.
Kultura tiki v Americe prorazila a nakonec ovlivnila celé generace nejen Američanů. Ovlivnila způsob bydlení, způsob rekreace, odívání a mnoho dalšího. Tiki se tak stala jedním z hlavních způsobů, i když nepřímo, jak kultura Nového Zélandu ovlivnila kulturu Spojených států.
Kultura tiki, která začala ve třicátých letech minulého století v Kalifornii a poté se rozšířila po celém světě, byla inspirována sentimentální přitažlivostí idealizovaného jižního Pacifiku, zejména Polynésie, nahlížené prostřednictvím zážitků turistů a hollywoodských filmů, zahrnujících nádherné scenérie, zakázanou lásku, potenciální nebezpečí a tajemná božstva.
Postupem času selektivně začlenila více kulturních prvků a imaginárních aspektů i z jiných regionů, jako je jihovýchodní Asie. Zatímco výzdoba a atmosféra tiki barů a podniků do značné míry čerpá z polynéských vlivů, koktejly jsou inspirovány tropickými nápoji a přísadami z Karibiku.
Kultura tiki se postupem času měnila, ovlivněna druhou světovou válkou a přímým vystavením stovek tisíc amerických vojáků, které si během tohoto konfliktu získala. Časem však její přitažlivost vyprchala a jak kultura tiki, tak vše co představovala zaznamenalo úpadek.
V prvních desetiletích 21. století však došlo k renesanci zájmu o kulturu tiki, včetně omezeného komerčního oživení. Kromě toho přilákala lidi zajímající se o koktejly, historii, městskou archeologii a retroismus. Nicméně, objevily se i názory, že přivlastňování si domorodých tichomořských kultur je stále více zpochybňováno jako kulturně necitlivé nebo rasistické.
Název – slovo tiki
Samotné slovo „tiki“ bylo použito k popisu stylu tropických ostrovů v jižním Pacifiku počínaje koncem 30. let 20. století. Slovo tiki je v jazycích pacifických národů neznámé, nepoužívalo se do té doby a nemělo žádný význam.
Ovšem v Americe se rychle uchytilo brzy bylo aplikováno „tiki punč“, „tiki hotelové pokoje“, „tiki pochodně“ a tak dále. V 50. letech minulého století restaurace často používaly toto slovo k popisu barů s polynéskou tématikou „tiki bary“ a „tiki lounge“. Termín „kultura tiki“ se objevuje také v 90. letech 20. století, kdy došlo ke krátkodobé renesanci tohoto stylu.
Počátky v USA
Tiki kultura začala na konci prohibice v roce 1933 otevřením Don’s Beachcomber, baru a restaurace s polynéskou tematikou v Hollywoodu v Kalifornii. Majitelem byl Ernest Raymond Beaumont-Gantt, mladý muž z Texasu a New Orleansu, který tvrdil, že se svým otcem proplul velkou část Tichého oceánu.
Název restaurace byl později změněn na Don the Beachcomber a Beaumont-Gantt si legálně změnil jméno na Donn Beach. Jeho restaurace podávala kantonskou kuchyni a exotické rumové koktejly a punčové nápoje. Oplývala výzdobou z planoucích pochodní, ratanového nábytku, květinových aranží a pestrobarevných látek, které vypadaly jako obrazy z populárních filmů, které pomáhaly naplňovat touhy průměrného Američana cestovat po Pacifiku.
V roce 1936 navštívil jako zákazník majitel restaurace z Oaklandu v Kalifornii Victor Bergeron restauraci Don the Beachcomber. Výzdoba restaurace a celkový koncept ho natolik zaujal, že dokonce na místě zakoupil některé artefakty a přenesl tento koncept do své restaurace v Oaklandu, kterou si v tiki stylu vyzdobil a přejmenoval jí. Přejmenovaná restaurace, stejně jako jeho nová přezdívka, se stala skutečností. Trader Vic’s. Bergeron přijal své nové alternativní já natolik originálně a způsobem, který napodoboval a udržoval iluze Hollywoodu o Polynésii. Dokonce návštěvníkům svého podniku tvrdil, že nohu, kterou mu museli amputovat kvůli tuberkulóze, mu ukousl žralok při jeho cestě po Oceánii.
Jiné restaurace jako Clifton’s Cafeteria také začaly představovat velkolepé dekorace založené na netradičních a kýčovitých, rádo by polynéských tématech. Restaurace Clifton’s byla v roce 1939 celá přestavěna, aby se nově mohla pojmenovat Clifton’s South Seas. Exteriér a interiér zdobilo dokonce hned dvanáct vodopádů, sopečná hornina a tropické keře. Podnik byl dokonce vybaven maketou aktivního vulkánu, který v intervalech vypouštěl umělou lávu a páru.
Výzdoba vnitřku i vnějšku restaurací byla často pečlivě vytvořena s dekoracemi z celého světa. Joseph Stephen Crane, majitel pozdější restaurace The Luau, začal své menu seznamem míst původu svých stavebních materiálů. To zahrnovalo nejen Havaj, ale prakticky všechny oblasti Oceánie, stejně jako nábytek z Hongkongu a dekorace člověka pojídajícího mušle ze škeblí z Indického oceánu.
První tiki restaurace, i když se tak v té době ještě nenazývaly, se pokoušely jít po tenké hranici mezi realitou a mýtem o tom, co vytvářely, uznávajíce, že velká část z toho byla pouze hollywoodská iluze reality, ale také se snažily vytvořit atmosféru autenticity. V pozdějších jídelních lístcích Craneových restaurací bylo uvedeno: „Právě jste prošli lávkou do jiného světa – do části ráje – nebo takovou iluzi, kterou doufáme vytvořit, o LUAU. dobrodružství, které se chystáte zažít… Jídla i nápoje jsou připravovány pod bezkonkurenčním vedením jediného doktora Foo Fonga… Naše nápojové speciality, Ostrovní symfonie vzácných a význačných rumů, si neodolatelně získávají vaši plnou úctu, kterou je nejlépe se projeví pomalým a uctivým pitím.“
Dobové žánrové filmy South Seas promítané v tomto období zahrnovaly Bílé stíny v jižních mořích (1928), Obchodník s láskou (1928) a Bird of Paradise (1932). Beach často komunikoval s filmovými hvězdami, zval je k sobě domů na večeře podobné luau a spřátelil se s herci, jako je Clark Gable.
Film Hei Tiki měl premiéru v roce 1935, přičemž recenze New York Times popisovala děj filmu jako spiknutí o „náčelníkově dceři, která je prohlášena za tabu a je předurčena stát se nevěstou válečného boha“. Tento film proslavil “kouzlo lásky” – v odkazu na Hei-tiki přívěsky, které byly spojovány s plodností.
Film Waikiki Wedding, v hlavní roli s herci Bing Crosby a Martha Raye, měl premiéru v roce 1937 a zpopularizoval píseň „Blue Hawaii“, stejně jako Her Jungle Love v roce 1938, kde hrála Dorothy Lamour.
V době, kdy zámořská civilní letecká doprava China Clipper byla ještě v počátcích, pokračovala lodní společnost Hawaiian Steamship Company Matson Line také ve svých agresivních reklamních kampaních propagujících poklidný, ale stále exotický ostrovní životní styl, vedený slavnými fotografy jako Edward Steichen a Anton Bruehl a v nichž vystupovaly herečky jako např. jako Jinx Falkenburg (později v Miláčku flotily a Tahiti Nights). Matson pověřil umělce, aby mu navrhli menu restaurace.
Mezi reklamou Matson Line, novými restauracemi a neustálým kinematografickým vystavením začalo toto téma žít svým vlastním životem. Kalifornská světová výstava v roce 1939 – Mezinárodní výstava Golden Gate – poprvé oslavila polynéskou kulturu ve Spojených státech. Charakteristickým rysem veletrhu byl „Pageant of the Pacific“, primárně představující zboží zemí hraničících s Tichým oceánem. Prezident Franklin Roosevelt na jejím zahajovacím ceremoniálu hovořil o přátelství a společných osudech mezi Spojenými státy a tichomořskými zeměmi, což je sentiment fyzicky symbolizovaný zčásti začleněním obří, 80 stop vysoké sochy Pacificy, bohyně Tichého oceánu.
Druhá světová válka však byla za dveřmi, byla to katastrofa epických rozměrů, ale na kulturu tiki měla pozitivní vliv. Ale o tom až příště.
Všechny díly
